上枝以松柏，下根据铜盘。

赏析

这诗借歌咏香炉寄托讽谕。先写香炉的精致，次写香烟的悦人，最后以香风不久、香草空残比喻世俗的人竭尽精力追求浮名，博得一时的称羡，到头是空虚的，不值得的。

良辰佳宴，高朋满座。此时此刻诗人却要一扫众人之兴，“四坐且莫喧，愿听歌一言。”轻言慢语，信手一指眼前物，由“铜炉器”大加着墨说开来。香炉“崔嵬”，巍峨令人联想到南山；如松似柏的上端和稳坐大铜盘的底部的描写，为显其高大又添更浓一笔。更重要的是它的精美令人叹服。镌刻其上的图案繁华似锦不相同，镂雕的花纹巧妙衔接，可谓匠心经营，奇妙无比，盖世佳作。同时也能看到作者极力夸张香炉完美绝伦，完全是欲张先驰，意在逗出下句“谁能为此器，公输与鲁班。”春秋时期鲁国有巧匠名公输班。这里有反复之意，强调告诉众人唯有鲁班能为之。说香炉出自最有名的巧匠之手，未必是真，只是以此更上一层衬托出它的无与伦比，继前面实写外观之后，作者又虚着一笔，为的是轻轻点出它的非同寻常。对香炉的高大、精美雕饰，以及出自名匠之手的层层描写，使读者宛如觉得之在眼前，但是这些毕竟又是为后面的叙述蓄势——勾勒香烟产生的环境。

接着，诗人笔触一转，从静态的香炉转向动态的香烟。“朱火然其中，青烟扬其间。从风入君怀，四坐莫不欢。”火光熊熊，青烟袅袅，香风四溢，令人陶醉。这里的“入”字，不仅描绘了香氛的扩散，更寓意着世俗之人对名利的追逐与沉迷。然而，诗人却在此处发出警示：“香风难久居，空令蕙草残。”香氛虽美，却难以持久；人们追求的名利，亦如这香风一般，终将随风飘散，留下的只是空虚与遗憾。

这首诗以景写情，通过描绘香炉与香烟的美景，引发出对人生哲理的深刻思考。诗人运用层层渲染、衬垫的手法，将主题逐渐推向高潮。末尾两句虽简短，却意味深长，既点明了主题，又留给人无尽的思考空间。在描写过程中，诗人巧妙地运用了比喻、夸张、对比等艺术手法，使得诗歌既平实又富有深意。

简析

《四坐且莫喧》是汉代一首咏物诗，作者不详。载于《玉台新咏》。此诗致力于描摹香炉的形状、表面雕镂的花纹乃至其中香料的燃烧形态，最后宕开一笔，言香炉之香虽好，却难久聚，终不如蕙草之香天然浑成，感叹人生，抒发愤世嫉俗之情。全诗采用迂回曲折、托物言志的手法，寄托诗人重质朴而厌雕琢的审美态度，颇得汉大赋以铺陈为手段、以讽劝为旨归的精髓。

创作背景

这是一首出自汉末的咏物诗。中国古典文学研究家余冠英认为，此诗属于所谓劝世诗，意在讽谕世人，追求浮名，虽得称誉，而为时不久，徒耗精力。诗作者有此感触，当与其社会经历有关。